Frauen im Metal: Viele Stimmen, viele Sounds
Leg Girlschool neben Nightwish und hör danach Arch Enemy und Jinjer. Der Sprung ist gewaltig: vom trockenen Druck einer Rock-’n’-Roll-Rhythmusgruppe über orchestrale Weite und Melodic Death Metal bis zu einer Stimme, die von Zurückhaltung in ein Brüllen wechseln kann. Frauen im Metal standen noch nie für einen einzigen Sound. Die Platten werden viel interessanter, wenn wir darauf hören, was die Musikerinnen tatsächlich machen.
Diese Auswahl führt durch fünfzehn Veröffentlichungen und Editionen aus dem Niflheim-Katalog. Sie bewegt sich zwischen Heavy Metal und Hard Rock, berücksichtigt Sängerinnen, die auch Gitarre spielen, und Bands, in denen Frauen sämtliche Instrumente übernehmen. Es geht um einen Weg durch konkrete Aufnahmen, nicht um eine Rangliste oder den Anspruch, die gesamte Geschichte abzudecken.
Frauen im Metal: bei der Band anfangen
St Valentines Day Massacre bringt Motörhead und Girlschool auf derselben Zehn-Zoll-Platte zusammen. Ein guter Ausgangspunkt: Biss, Vorwärtsdrang und die Freude daran, wenn eine Band als Einheit spielt. Achte auf das Zusammenspiel von Rhythmusgitarre und Schlagzeug, bevor du dich auf den Gesang konzentrierst. Die Dringlichkeit entsteht durch die ganze Band.
Girlschool zeigen auch, wie begrenzt der Ausdruck „female-fronted“ ist. Eine Sängerin am Mikrofon bildet nur einen Teil des Geschehens ab. Gitarren, Bass und Schlagzeug arbeiten zusammen; wer die Band auf das Geschlecht ihrer Sängerin reduziert, überhört den größten Teil davon. Die hier gezeigte gebrauchte UK-Ausgabe auf Bronze hat sichtbare Hüllenspuren. Vorder- und Rückseite verdienen einen genaueren Blick als Bestandteile derselben Veröffentlichung, statt das Cover bloß als kleines Schmuckbild zu betrachten.
Motörhead / Girlschool: St Valentines Day Massacre, Vorderseite der gebrauchten Zehn-Zoll-Hülle St Valentines Day Massacre: Rückseite derselben UK-Bronze-Hülle
Entdecke die Zehn-Zoll-Ausgabe von Motörhead und Girlschool.
Doro und Lita Ford: zwei Arten, einen Song zu prägen
Warlocks Triumph and Agony und Doros Force Majeure ergeben ein aufschlussreiches Paar. Das erste Album gehört zur Banddiskografie von 1987, das zweite erschien 1989 unter Doros Namen. Diese Daten und Veröffentlichungen sind in Doros offizieller Diskografie dokumentiert. Hör die Platten nebeneinander und achte darauf, wie eine unverwechselbare Stimme ihre Identität behält, während sich Songs und Produktion um sie herum verändern.
Doros Gesang kann einen Refrain wie ein öffentliches Bekenntnis wirken lassen. Lita Ford eröffnet einen anderen Zugang zu derselben Ära harter Musik. Zu ihrer musikalischen Rolle gehört die Gitarre ebenso wie die Stimme. Bei Lita lohnt sich deshalb das Hören auf den Übergang zwischen einer Gesangshook und der instrumentalen Antwort. Verfolge die Gitarre einmal durch eine Strophe, statt nur auf das Solo zu warten. Dadurch verschieben sich die Gewichte der Platte im eigenen Ohr.
Das sind unterschiedliche Wege, einen Song zu bestimmen. Den einen zieht die Kraft einer lang gehaltenen Gesangslinie an, den anderen die Reibung zwischen einem geschliffenen Refrain und einer scharfen Gitarrenphrase. Für keinen davon braucht es ein eigenes Genre, das sich aus dem Geschlecht der Beteiligten ableitet.
Warlock: Triumph and Agony, gebrauchte Vinyl-Ausgabe Doro: Force Majeure, gebrauchte Vinylhülle mit Doro-Logo und Hammermotiv Lita Ford: Lita, gebrauchte Vinyl-Ausgabe
Gezeigt werden gebrauchte Vinyl-Ausgaben von Warlocks Triumph and Agony, Doros Force Majeure und Lita Fords Lita. Beachte die Fotos und Zustandsbeschreibungen des jeweiligen Exemplars.
Nightwish und Tarja: wenn sich die Dimensionen verändern
Nightwish bieten einen besonders ergiebigen Vergleich, weil zwei sehr unterschiedliche Editionen dieselbe Bandphase erschließen. Die CD-Box 1997–2001 vereint Angels Fall First, Oceanborn, Wishmaster und Over the Hills and Far Away samt Booklet. Once zeigt auf Vinyl einen späteren Punkt dieser Entwicklung. Die offizielle Tarja-Seite von Nightwish ordnet diese Aufnahmen ihren Jahren bei der Band zu.
Die spannende Hörfrage lautet, was um die Stimme herum geschieht. Wie viel Raum gibt ihr das Arrangement? Wann treten die Gitarren nach vorn? Wie verändert eine leise Passage das Gewicht des nächsten Einsatzes? Ein großes Arrangement kann durch das wirken, was es zurückhält, ebenso wie durch das, was es hinzufügt. Wer mehrere Veröffentlichungen nacheinander hört, erkennt solche Entscheidungen leichter.
Tarjas I Walk Alone führt anschließend über Nightwish hinaus. Die abgebildete Vinyl-Single ist die bei Niflheim gelistete gebrauchte, signierte Ausgabe zum fünfzehnten Jubiläum. Eine Single bündelt die Aufmerksamkeit auf einen Song und ein Objekt; die CD-Box lädt zu einer viel längeren Reise ein. Die Wahl hängt auch davon ab, wie du hören und sammeln möchtest.
Nightwish: originalverpackte CD-Box 1997–2001 mit drei Alben und einer EP Nightwish: Once, originalverpackte Vinyl-Ausgabe Tarja: I Walk Alone, gebrauchte signierte Jubiläums-Vinyl-Single
Sieh dir die Nightwish-CD-Box 1997–2001, Once auf Vinyl und die signierte I Walk Alone-Single an.
Arch Enemy: eine Aufnahme hält eine bestimmte Besetzung fest
Doomsday Machine, Deceivers und Blood Dynasty erlauben den Vergleich dreier Arch-Enemy-Veröffentlichungen, ohne die heutige Besetzung mit den Menschen auf einer Aufnahme zu verwechseln. Auf Doomsday Machine singt Angela Gossow. Auf Deceivers und Blood Dynasty ist Alissa White-Gluz zu hören. Die Bandgeschichte dokumentiert diese unterschiedlichen Phasen.
Achte darauf, wie eine raue Gesangsphrase eine melodische Gitarrenlinie durchschneidet. Dieser Kontrast gehört zum Charakter der Musik: Eine Stimme kann aggressiv klingen, während die Leadgitarren sofort im Gedächtnis bleiben. Dieses Verhältnis über mehrere Alben zu verfolgen, bringt mehr, als jeden extremen Gesang als dieselbe Technik oder denselben Gefühlsausdruck zu behandeln.
Auch die Editionen bieten unterschiedliche Erfahrungen. Die schwarze Vinyl-Ausgabe von Doomsday Machine enthält ein beidseitiges Insert; Deceivers kommt mit einem Booklet im LP-Format und einem OBI-Streifen. Zur Blood Dynasty-CD-Box gehören eine Flagge, eine Trinkflasche und ein Dog Tag. Diese Beigaben verändern das Sammlerstück, während das Album der Grund bleibt, sich damit zu beschäftigen. Überlege, ob du vor allem eine Platte zum Auflegen, Druckmaterial zum Durchblättern oder eine Box möchtest, die die Bildwelt der Band auf weitere Gegenstände überträgt.
Arch Enemy: Doomsday Machine, originalverpackte Ausgabe auf schwarzem Vinyl Arch Enemy: Deceivers, originalverpackte Vinyl-Ausgabe mit OBI Arch Enemy: Blood Dynasty, originalverpackte limitierte CD-Box
Vergleiche Doomsday Machine, Deceivers und die Blood Dynasty-CD-Box. Alle drei gezeigten Editionen stammen aus den originalverpackten Veröffentlichungen des Shops.
Jinjer und Within Temptation: die Kraft des Kontrasts
Auf Jinjers King of Everything werden Wechsel in der Stimmfarbe Teil der musikalischen Bewegung. Tatiana Shmayluks klarer und rauer Gesang steht in einer Band, deren rhythmische Wechsel genaues Hinhören verlangen. Die Albumseite des Labels beschreibt diese Bandbreite und die Verbindung technischer und groovebetonter Härte. Hör darauf, wie Bass und Schlagzeug eine Veränderung vorbereiten, bevor die Stimme sie deutlich macht.
Within Temptations Angels setzt auf eine andere Form von Dramatik. Sharon den Adels melodische Stimme steht im Zentrum eines Songs, der im Gedächtnis bleiben soll. Die gebrauchte CD-Single enthält einen zusätzlichen Studiotrack und drei Liveaufnahmen. Damit bietet sie ein kleines Hörprogramm, statt nur einen Albumsong aus seinem Zusammenhang zu lösen. Eine Single kann gerade dann interessant sein, wenn du die Hauptveröffentlichung bereits kennst und das Material aus einer anderen Perspektive hören möchtest.
Jinjer: King of Everything, originalverpacktes Gatefold-Vinyl Within Temptation: Angels, gebrauchte CD-Single
Entdecke Jinjers King of Everything als Gatefold-Vinyl und die Angels-CD-Single von Within Temptation.
Crucified Barbara und Halestorm: zurück zum Riff
Crucified Barbara führen uns zurück zu einer Band, in der Frauen sämtliche Rollen übernehmen: Gesang, Gitarren, Bass und Schlagzeug. Losing the Game und Rock’n’Roll Bachelor sind kompakte Vinyl-Veröffentlichungen, die zu diesem direkten Ansatz passen. Erwarte von einer Single nicht die Bandbreite eines ganzen Albums. Hör lieber darauf, wie schnell sie ein Riff, eine eigene Haltung und einen Grund zum Lauterdrehen etabliert.
Halestorms Back From the Dead entwickelt diesen Schwerpunkt über ein vollständiges Album. Lzzy Hale übernimmt neben dem Gesang auch Gitarre und Songwriting; die offizielle Bandseite beleuchtet dieses Zusammenspiel. Achte auf das Gewicht eines Gitarreneinsatzes nach einer Gesangsphrase: Die Instrumente tragen denselben Ausdruck mit, statt ihn bloß zu begleiten.
Crucified Barbara: Losing the Game, gebrauchte Vinyl-Single Crucified Barbara: Rock’n’Roll Bachelor, gebrauchte Vinyl-Single Halestorm: Back From the Dead, originalverpacktes Gatefold-Vinyl
Abgebildet sind Losing the Game, Rock’n’Roll Bachelor und Back From the Dead. Beide Crucified-Barbara-Singles sind gebrauchte Exemplare; das Halestorm-Gatefold ist originalverpackt.
Wähle die nächste Platte nach dem, was du hörst
Wenn dich die Rhythmusgruppe packt, fang bei Girlschool oder Crucified Barbara an. Für eine Stimme, die ein großes Arrangement öffnet, bieten sich die Nightwish-Box, Tarja oder Within Temptation an. Wenn du Melodie im Widerstreit mit rauem Gesang suchst, führt der Weg von Arch Enemy zu Jinjer. Doro, Lita Ford und Halestorm finden jeweils ihren eigenen Zugang zum Zusammenspiel von Riffs und einprägsamen Refrains.
Das sind Ausgangspunkte, keine Grenzen. Vielleicht ist gerade die Platte die lohnendste Entdeckung, die deine Erwartungen durcheinanderbringt. Eine andere Perspektive auf Frauen, die kompromisslose harte Musik auf die Bühne bringen, bietet unser Konzertbericht über Witch Club Satan.
Auf den Produktseiten findest du die aktuelle Verfügbarkeit und die Details jedes Exemplars. Gebrauchte Hüllen, versiegelte Wiederveröffentlichungen, signierte Singles und Boxen mit mehreren Discs stellen unterschiedliche Ansprüche an Sammler. Die Musikerinnen verdienen dieselbe Aufmerksamkeit für ihre Unterschiede.
